Deja que esto no acabe nunca...

Durante el día de ayer se emitieron sendos comunicados por parte el Drogas y posteriormente el de Barricada.

Sólo se me ocurre...

PON ESA MÚSICA DE NUEVO

Déjalo, es inútil...
estuvo bien, se acabó y adiós.
Vaya final!
No se que pasó...
es algo raro, demasiado bien
para que fuera cierto
Vaya final!

Pon esa músiica de nuevo
son un montón de recuerdos
Lo siento sólo por tí
pero esto es como un juego.

Sobre la mesa, un cenicero...
papel y cartón... un cigarro apagado
Vaya final!

Letra : Enrique Vilareal "El Drogas"
Música : Alfredo Piedrafita
Disco : Barricada/Barrio Conflictivo

A mediados y finales de los 80, para aquellos que nacimos en un tobogán de un barrio conflictivo y nuestro mundo giraba en una cinta de cassette de E-120, la palabra BARRICADA es sinónimo de magia, recuerdos, y por que no, una luz entre jilgueros y cocinas con potaje. Quizá vaya más allá de nombres como Mikel, Sergio, Fernando, Alfredo, Ibi, Javier incluso Enrique. Para mí todos ellos son los padres, sucesores, continuadores o simplemente intérpretes de esa música que nos erizó los pelos y nos arrancó una mueca de complicidad.

Durante estos años he ido cumpliendo grandes sueños y uno de ellos ha sido el tener al Drogas y al Boni en nuestros discos, y ese recuerdo queda para siempre, es como tener algo de Barricada en tu vida, así como ellos se llevan un trocito de Pan de higo. Siempre he dicho que no somos más que recuerdos. Cuando no estás, queda de tí los recuerdos... suerte, mucha suerte Enrique.

Deja que esto no acabe nunca... salud, rocanrol y larga vida a los Barricada!

Soliloquios y mandangas. Parte 1

Quizá el alma de Pan de higo está tejida por esas bandas de los 70-80 donde el rock elaborado con diferentes intensidades y texturas concentradas en canciones de larga duración, marcaban la pauta y generaban auténticos himnos del rock. Todo eso mezclado con el rock patrio, el respeto y la distancia por carencias obvias que nos merecen bandas como Rush, Dire Straits, Pink Floyd y un largo etcétera, nos ha llevado a un equilibrio.

Dicho equilibrio nos lleva a la historia de Soliloquios y mandangas, dividida en tres partes compuestas por las canciones Soliloquios y mandangas, Las lágrimas de Minerva y ¿Qué vas a hacer con tu piel?. Cada una de ellas es independiente, pero si las unimos hacemos un solo tema de unos 18 minutos con diferentes texturas pero con la misma armonía donde el nexo de unión pasa por el Sol mayor. Las tres partes están ubicadas en los dos primeros discos. La primera da título al primer disco y las otras dos en el disco Enemigos del silencio, es en directo cuando las tocamos juntas buscando ese espíritu inicial del denominado rock sinfónico.

Esta "trilogía" habla de las relaciones humanas y personales en diferentes aspectos de la vida y como cambian según su estatus o posición en respecto a la otra persona. La historia se centra en la figura de Minerva, encontrando en ella diferentes actitudes en diferentes situaciones de su vida.

La primera parte es Soliloquios y mandangas donde Minerva encuentra solución a uno de los problemas más o menos común pero bastante perseguido y publicitado por los diferentes medios de comunicación, los malos tratos, tanto físicos como psicológicos y es ahí donde empieza esta historia. Con una frase contundente como "...al salir el Sol, ya no estarás..." donde argumenta el porqué y pone en práctica todos esos soliloquios o pensamientos que surgen después de cualquier hostia, quizá las más dolorosas las psicológicas. Un simple adiós, a veces hacer lo fácil, es lo más tremendamente complicado.

Minerva se despide de una vida cerca de una persona de corte moral de disciplina y patrones marcados por religiones que contenplan el perdón divino como la máscara para poder hacer lo que la ética nunca les permitiría, nisiquiera levantarse por las mañanas y mirarse al espejo. Minerva aún así tiene que argumentar y explicar para sentirse bien con ella misma, y lo hace con rabía, quizá por la desesperación o quizá por la compasión que siente de ella misma.

Soliloquios y mandangas (2004)

Al salir el sol ya no estarás

viajarás al mundo de la soledad,

y no serás capaz de sentirte igual

y no dará lugar, a saltarse la verdad.

Marionetas entre metas de vulgaridad

pizpiretas de viscosa mediocridad,

y entonces Satanás conmigo bailará

y por la infinidad tus deseos morirán.

Soliloquios y mandangas a favor de la tentación

sacerdotes malcriados ofuscados por la oración,

borracheras para obesas de tanta humillación

trasteros olvidados por las notas de una sanción.

Sacapuntas oxidados por la rabia del ratón

anteriores misioneros, si crees en ellos, síguelos…

Síguelos…

Sólo puedo callar cuando hace falta

sólo mato las miserias de mi alma,

sólo puedo respirar cuando abro mi garganta

sólo me acuerdo de ti cuando veo las ratas morir.

Juanan San Martín, el sonido del rock en Esparza de Galar.

Durante los dos primeros años de vida de Pan de higo, grabamos dos seudo-maquetas, una con una PlayStation 1 y la otra en directo desde la sala La Rulot, con ellas fuimos tirando y haciendo nuestros bolos. Fue en el año 2003 cuando conocimos a David Karrica, actual baterista de Tierra Santa, que para entonces venía de tocar con Mr Fylin y con Dikers. David vino a Barcelona a estudiar batería y tuvimos la suerte de que se incorporase a la banda mientras acababa sus estudios. Él había grabado los discos de Dikers y Mr. Fylin en los estudios Sonido XXI de Esparza de Galar (Navarra) y nos propuso de ir allí a grabar nuestro primer disco "Soliloquios y mandangas". Después de valorarlo con el resto de la banda, tomamos una de las mejores decisiones que hemos tomado en nuestra carrera artística, subir a Navarra a grabar.

Sería en Febrero del 2004 que contactamos con los estudios y cerramos las fechas de grabación, Agosto de ese mismo año. Preparamos aquel disco a conciencia durante todos esos meses y llegamos a Esparza con toda la ilusión y nervios correspondientes y allí estaban, los dos hermanos San Martín, Javi y Juanan, rodeados de un aurea de discos colgados en una pared, todos grabados por ellos, Marea, La Fuga, Tierra Santa, Koma y un largo etcétera que, sin ostentar de ello, te hacía saber donde estabas y qué se esperaba de una banda que grababa allí. Eso y el hecho de ver por primera vez en tu vida una mesa Neve con más luces que un burdel en Las Vegas, aceleró el tembleque de las piernas y nos sumió en un sentimiento de responsabilidad, en un extra para poder estar a la altura de todos esos grandes que habían dejado su huella en aquella moqueta.  

Por circunstancias y el azar, nos tocó grabar de noche con Juanan San Martín, mientras Javi grababa a otra banda durante el día. Durante la grabación no nos dábamos cuenta que estábamos ante uno de los corazones más grandes del rocanrol, no sé si por el cansancio de la noche o por lo ciegos que estábamos con ese sueño que se estaba haciendo realidad, grabar un disco. Como un padre con soga larga nos guió y enseñó durante 20 días y lo que es mejor, conocí a una de las personas que más aman y miman la música, cuando está lejos de ella, la tiene muy cerca y presente y cuando está cerca del mundo de la música siempre está lejos, y eso solo está al alcance de personas como él. 

Durante estos años, hemos grabado los tres discos con él, así como unos cuantos chuletones, arroces negros y alguna birra que otra, sin abusar que ya vamos teniendo una edad, unos más que otros..., y hemos estado a las verdes porque maduras han habido bien poquitas en el mundo de la música y casi con la misma proporción pero a la inversa en lo personal, con la misma actitud detrás de una mesa de mezclas, detrás de un micro, en lo alto de un tractor o en la barra de un bar. 

Tengo el convencimiento de que, si alguna vez volvemos a grabar, será con él. ¿Porqué?, no lo sé a ciencia cierta, pero seguramente, cuando acabe de redactar este articulo, me diré: "esa es la intención, pero repite a ver si sale mejor, nen".

Las vergüenzas de los zotes

Para inaugurar este blog, me gustaría hacerlo con la canción "Las vergüenzas de los zotes", single de nuestro último disco "Las vergüenzas de los zotes" 2009. Más que nada porque por alguna canción hay que empezar y esta es la más reciente...

Este tema habla del mundo de la música en lo más profundo de sus cavernas, aquello que no se ve pero cuando entras en este negocio atiza sin compasión. Un poco de luz a aquellos que ni les afecta ni tampoco les importa, más que, escuchar lo que les dan. Y otro poquito de luz para todos aquellos músicos que se elevan a los altares al segundo bolo porque algún mánager en prácticas les ha convencido de su valúa. La luz alumbra sin más, no critica ni valora, solo expone. Es un simple recorrido por las diferentes situaciones a las que nos exponemos los músicos, o al menos en este mundo del rocanrol que es el que conozco, donde hay que tener claro, muy claro, que haces esto porque lo sientes y te gusta la música rock. Da la sensación de que cualquiera puede colgarse una guitarra, un bajo o una batería y subirse a un escenario, y no por no saber, sino por no amar, sentir o entender lo que significa el rocanrol. Parece que cuanto más alternativo eres, más molas y con eso tira millas, con eso y unos cuantos euros a los diferentes medios, no todos, pero si los más influyentes. Para quien no lo sepa, se paga por salir en las radios y revistas, no son entrevistas gratuitas, no, si pagas te entrevistan y dicen lo bueno que eres.
Al final de todo, si consigues la canción que te da la fama, o el éxito que tanto se añora cueste lo que cueste, lo más fácil que se puede decir es, que ya no mola tanto como antes que pasaba más hambre que el perro del Lazarillo de Tormes. En definitiva, es una canción que no reivindica nada, no quiere cambiar nada, tan sólo intenta poner luz a las sombras del rocanrol.

Para esta canción tuvimos la gran suerte de contar con la colaboración de una bestia del rocanrol de este país, con Brigi Duque de los Koma. Quedamos con él para ir a Sonido XXI (estudio de grabación) sin haber escuchado nada de lo que iba a grabar, su predisposición fue total, tan sólo subió con la incógnita de saber si su voz con la de Pilar iba a encajar, ya que son dos películas diferentes, dos registros hiper opuestos, pero estábamos seguros de que empastaría y a nuestro parecer así fue, cuando eres un monstruo del rock no hay problema y Brigi lo es. El resultado fue una tarde maravillosa de rocanrol que nos llevamos en el recuedo y un agradecimiento eterno por esa amistad que nos ha brindado.

Tiendo sólo a respirar con plomada y a pulmón,
y suelo recoger ramas secas de mi zurrón.
Al parecer no sienta bien la escarcha de mi anterior
sonajero de maderos que los talla un herrero de mi corazón.


Y las sombras quedarán por lucir en algún rincón
y sus trapos vestirán las vergüenzas de los zotes,
que a los trotes de los asnos sueñan con tener un don
y el que se duerme es quien no paga tributo de promoción.

De ruina en rima va la jornada del peón,
que a las ramas del tejado lleva prieto y bien atado el patrón,
que en el caso del fracaso suma el resto bien hallado en el filón,
que entre tanta hipocresía suma la burguesía y el cabrón.


Y la lumbre seguirá decorando su falso rumor
y el retoño de su cartel trepará al alba como el Sol,
y si alguna vez sueño un rato con una canción,
que sea más bien una manera de decirnos adiós.

Para esta canción grabamos un vídeo clip donde quisimos de alguna manera exponer el paso del tiempo entre la grabación del disco y su edición. Para ello mezclamos imágenes de Esparza de Galar durante la grabación con imágenes de Badalona, una vez en casa y un año después. Durante ese espacio de tiempo hubieron cambios significativos en la banda, tanto a nivel estructural como personales. En lo personal, lo más maravilloso que nos ha regalado la vida que son nuestros hijos y en cuanto a la banda el hasta luego de nuestro gran amigo y guitarrista Jordi Solasegalés, así como la gran ayuda y muchas otras cosas de Jordi Pelaez "Popi" y de Elias Gargallo y la incorporación a la banda de dos auténticos cracks, Juan Rafael Rodríguez y Luis Miguel Tovar. De alguna manera u otra quisimos reflejarlo tanto en el libreto del disco como en este vídeo clip, nuestro agradecimiento a todas las personas que hicieron posible este disco, Las vergüenzas de los zotes.

Bienvenida y presentación.

Hola a tod@s.

Soy Marc Puente de la banda de rocanrol  Pan de higo, y durante algún tiempo me ha rondado por la cabeza la idea de escribir todo aquello que queda en la memoria de cada cual, aquellas experiencias vividas en los ensayos, en las grabaciones o en los conciertos, así como, conceptos escondidos detrás de nuestras canciones o historias que las acompañan.

Sin ánimo de dar mucho la brasa, ni tampoco de entrar en la historia del rock español, en esta nueva generación de la "música gratis", creo que un blog es el mejor medio para estar en contacto e intimar con la banda descubriendo que carácter tienen las canciones, que semilla fue la que las generó o incluso que sentimientos hay detrás de cada una de ellas o simplemente, descrubirlas.

Por eso daros la bienvenida a este blog y recibid un fuerte abrazo.

Deseo que os guste tanto como a mí escribirlo.

Marc Puente